五指訓練方法 鋼琴五指練習方法

1、自然地落下。簡單來說，就是用大臂依次帶動小臂、手腕、手指，將手自然地抬起到一定高度後，最後自如地落在琴鍵上。這種彈奏方法的具體要求是，手指和手腕要平行落下，彈下琴鍵後，手指尖和手腕要在同一平面上。千萬不能讓手腕高度高於指尖的高度，這樣大臂傳送的力量就不能完全到達指尖、深入琴鍵，彈出的音色像是被懸在空中一樣，不沉；也不能讓手腕低於琴鍵鍵面，這樣會使手腕承受多餘的力量，長此下去，手腕會出現酸痛等癥狀。

2、高抬指。手指高高地抬起，手指垂直彈下去，下鍵要快速而有力。每彈奏一個音，其他手指都要立即放松，而下鍵的手指則要穩定地站好，將力量集中在指尖，彈奏下一個音時，再把力量轉移到即將下鍵的手指上，並高抬指，迅速有力地彈下去。這種彈奏方法在很長一段時間內都要求極慢速，並且不用手腕及手臂的力量，高抬指時讓手指盡量抬高，有意將手指韌帶拉開，使下鍵時快而有力，聲音集中。

3、連奏，即連貫地彈奏。手指的力量要在一個平面上轉移，使得音與音的連接順暢自如，聲音均勻且連貫歌唱，聽起來有很強的語句感。要記住，連奏並不意味著音值的延長，在彈奏下一個音符時，前一個手指一定要離開琴鍵，否則就會造成聲音的混濁不清，聽起來仿佛幾個音黏成瞭一團。這種練習是十分必要的，相對於以上兩種方法，它不但能夠提高彈奏速度，又能增強音樂的語氣感，這種連奏方法幾乎在所有的鋼琴作品中都有出現，應用十分廣泛，我們一定得掌握好這種彈奏方法。

4、斷奏。這種方法正好與連奏相反，彈奏的每個音都是間斷的，但不是跳音。這樣的間斷並不是因為手臂或是手腕的抬起造成的，而是完全由手指控制――手指主動彈下去再主動抬起來，手臂和手腕不要動。這種彈奏也要求彈到底，力量集中，手不能僵硬。這種方法的特點及難點就在於我們對手指靈敏度的控制，音符間既要斷開，聲音又不能輕飄――手指要沉穩、有準備地彈下去，再靈敏地抬起來。

5、變節奏。改變常規的十六分音符彈奏，依次由簡單到復雜進行節奏變化。先是兩個音為一個單位，即前附點（或後附點），然後是以四個音為一個單位，八個音為一個單位。無論單位的長短，這種變節奏練習的方法都一樣：長音沉而穩，留足時間使手臂力量完全送到指尖上，然後腦中預先想好短音的彈奏，做好準備，再輕巧、靈敏、清晰又迅速地完成短音的彈奏，使得短音利索又有顆粒感。變節奏的彈奏方法可以幫助我們協調大腦和手指之間的合作，培養我們有準備、有思考地彈奏，並提高手指的靈敏度。

6、變調。熟悉調性，不管是在理論還是在實踐中，對於學習鋼琴的孩子都是大有好處的。如果五個手指力度不勻，靈活性不均，獨立性不強，那想要出色地完成一部作品是相當困難的。哈農練習使手指敏捷、靈活、獨立、結實有力，幫助五指平衡發展，還能使手腕放松平穩、自然柔順，大臂力量運輸通暢，讓音色沉穩深厚等等。哈農練習潛移默化地教導我們養成一種嚴謹、規范、從容的演奏風格，使我們在風雲變幻的音樂演奏之路上受益終生。

7、五指練習屬於模進式的練習，音型反復多次，上下行互相倒置，更容易將學生的註意力集中在手部動作上，而不用費力於音符的識別，幫助學生專註並有意識地塑造、控制、鍛煉、強化、鞏固手指的機能。